Curso Integral

Diseño de Producto e Innovación

Aprende a diseñar productos innovadores desde una visión centrada en las personas. Desarrolla ideas, crea prototipos y transforma oportunidades en soluciones reales. ¡Inscríbete ahora!
Inicio de Clases: Julio 2026

¿Te gustaría saber más?
Déjanos tus datos para contactarte

Modalidad

Virtual a través de la plataforma del MALI

Horario

8:00 am a 11:00 am

Duración

05 Meses

Certificación

A nombre del Museo de Arte de Lima

¿A quién está dirigido?

  • Diseñadores y creativos que desean ampliar su perfil hacia el diseño de producto y la innovación.
  • Emprendedores que buscan desarrollar productos con una visión estratégica y orientada al mercado.
  • Profesionales de marketing, ingeniería o gestión interesados en metodologías de innovación.
  • Estudiantes de diseño, arquitectura y carreras afines que desean especializarse en desarrollo de productos.

Plan de estudios

1. Fundamentos del diseño de producto (8 sesiones)
  • Panorama general de la literatura fantástica y bases conceptuales del género: su relación con lo maravilloso, lo imposible y lo liminal; sus principales tradiciones; y la función de la imaginación como fuerza creadora.
  • Análisis de las tradiciones del género y la función de la imaginación como fuerza creadora, entendida —siguiendo a Tolkien— como la capacidad de “subcrear” mundos posibles.
  • La fantasía opera como un sistema narrativo que excede lo real, pero que se sostiene en la coherencia interna del universo creado. Por ello, se debe aprender cómo se construyen los puentes entre mundos que permiten la irrupción de lo extraordinario en lo cotidiano.
  • Descubrir cómo cada autor define su propio marco conceptual para la fantasía.
  • Reflexión sobre lo maravilloso y lo alegórico.
  • Teoría de lo fantástico y lo liminal.
  • Taxonomía de la fantasía contemporánea.

 

Autores de referencia: Tolkien, C.S. Lewis, Tzvetan Todorov

  • Exploración de las estructuras, recursos y convenciones narrativas que distinguen a la fantasía de otros géneros literarios.
  • Análisis de modelos estructurales propios del género: viajes iniciáticos, portales, misiones, rupturas de realidad, narrativas circulares y relatos de metamorfosis.
  • Análisis comparado de algunos autores como Lloyd Alexander, Henry James, Ursula K. Le Guin, entre otros.
  • Profundizar en las distintas formas de estructurar una narrativa fantástica.
  • Comprender cómo la estructura narrativa determina el sentido del universo y elegir la forma adecuada para potenciar la historia:
  • Narrativa clásica lineal.
  • Estructuras circulares.
  • Narrativas fragmentadas.
  • Estructuras invertidas.
  • Planificar tramas que integren momentos de maravilla, tensión y revelación sin perder coherencia interna.

 

Autores de referencia: Lloyd Alexander, Henry James, Ursula K. Le Guin, Joseph Campbell.

  • El universo literario como fundamento previo de la narrativa.
  • Modelos de creación de universos:
  • Improvisación estructurada (Alexander).
  • Premeditación exhaustiva (Tolkien).
  • Universos mínimos pero significativos (James).
  • Worldbuilding: la creación de universos coherentes con reglas internas, geografías, sistemas mágicos, culturas y tensiones propias. Diseñar mundos que no solo sirvan de escenario, sino que influyan activamente en la trama y en la evolución de los personajes.
  • Análisis de los elementos que intervienen en la creación de universos ficticios.
  • Análisis de las reglas internas, geografías, lenguas, cosmologías, sistemas mágicos y tensiones políticas o metafísicas.
  • Construcción de mundos que no solo sirvan de escenario, sino que generen sentido narrativo y condicionen la evolución de los personajes.

 

Autores de referencia: Brandon Sanderson, N.K. Jemisin, Frank Herbert, China Miéville

  • El foco se desplaza hacia la invención de seres extraordinarios, mitologías internas y lógicas sobrenaturales. Aprender a integrar estos elementos sin caer en el exceso explicativo, manteniendo el equilibrio entre maravilla, misterio y verosimilitud narrativa.
  • Estudio de las distintas formas en que la magia opera dentro de la narrativa fantástica y su relación con la construcción del mundo y la trama.
  • Teoría de la “hierba verde”.
  • Modelos de magia (reglada, simbólica, caótica, ritual, lingüística) y su relación con la trama y el universo.
  • Reescritura de mitos y criaturas arquetípicas.
  • Ciencia, magia y espiritualidad.

 

Autores de referencia: Neil Gaiman, Patrick Rothfuss, Terry Pratchett.

  • Exploración de héroes, villanos, criaturas y arquetipos que conforman los relatos fantásticos y su función dentro de la historia.
  • Profundizar en la creación de personajes humanos, híbridos o fantásticos con motivaciones sólidas y trayectorias transformadoras. Se trabaja cómo sus deseos, miedos y contradicciones se entrelazan con el mundo fantástico que habitan y cómo su evolución sostiene el conflicto central del relato.
  • Personajes que desafían las categorías tradicionales.
  • Modelos de evolución moral, personajes-mundo y personajes enigma.
  • Evolución moral del héroe.
  • Psicología profunda y vínculos afectivos.
  • Transformación, poder y vulnerabilidad.

 

Autores de referencia: Lloyd Alexander, Robin Hobb, Octavia Butler.

  • Cómo escribir escenas que produzcan asombro y cómo manejar las transiciones.
  • La narración como dispositivo de sentido: mostrar en vez de contar cómo cada transición revela algo del universo y del personaje.
  • Dominar la transición entre lo real y lo fantástico sin rupturas bruscas o explicaciones forzadas.
  • Análisis de los desafíos, tensiones y enfrentamientos que impulsan la acción narrativa y el desarrollo de los personajes.
  • Técnicas de descripción sensorial, irrupciones de lo imposible, aperturas de portales y cambios de plano ontológico.

 

Autores de referencia: Hayao Miyazaki, Lewis Carroll.

  • Uso del lenguaje como herramienta estética: elección léxica, ritmo, tono, simbolismo y construcción de imágenes.
  • El lenguaje como herramienta para la creación de mundos. Se estudia la relación entre estilo y universo:
  • La precisión lingüística.
  • La economía expresiva.
  • La ambigüedad calculada.
  • Creación de una voz narrativa propia capaz de sostener la atmósfera fantástica y de generar una experiencia inmersiva para el lector.
  • Reflexión sobre la capacidad de la literatura fantástica para despertar asombro, imaginación y nuevas formas de interpretar la realidad.

 

Autores de referencia: Tolkien, Gene Wolfe, Ursula K. Le Guin, Kelly Link

Aplicación y reflexión donde los participantes integrarán los conocimientos desarrollados durante el curso mediante ejercicios de análisis, discusión y creación literaria. El objetivo es que cada participante finalice el curso con un relato sólido, pulido y listo para circular en convocatorias, revistas o antologías.

  • El MALI se reserva el derecho a reprogramar el inicio y/o cancelar el programa internacional en caso no cuente con el mínimo de inscripciones para poder realizar la apertura.
  • Las sesiones virtuales quedan grabadas en la plataforma y pueden ser revisadas durante el desarrollo del programa.

Docentes

Conoce nuestras formas de pago

PAGA EN HASTA

12

Cuotas
sin intereses

Pronto pago

50% de descuento

*Aplica para pagos por transferencia al BCP o con tarjeta de crédito vía Niubiz (sin cuotas sin intereses).